CRIATURAS DE LA NOCHE

Con el riesgo de ser monotemático vuelvo a comentar un toque de Malpaso. Esta vez fue en la Planta Alta del Mercado de los Artesanos, ahí en la Plaza Cagancha. Aprovecharon la oportunidad para presentar muchos de los temas que van a ir incluídos en su próximo LP. Realmente prometen una obra a la altura del "Demoliciones" o de "El Tony Park...". Parece que el disco se está masterizando y en cualquier momento será editado.

A lo largo de la madrugada del domingo 23 de setiembre, las canciones se fueron desenroscando como una serpiente que despierta encandilada por la luna. Por supuesto que brillaron temas clásicos como `Detector´, `Tan´ o `Jodido ángel´, diamantes en el repertorio. Y de los temas nuevos se destacaron "3 monedas", "Siberiana", "Sushi night" y uno en italiano sobre una valija con viento o algo así, al mejor estilo canzonetta. Se destacó el baterista con múltiples recursos percusivos que son distintivos del sonido de la banda. Lo que me faltó fue la trompeta la cual en general aporta a la fuerza de los temas. Una de las sorpresas de la noche fue el cover de un tema de Nacho Vegas en una versión preciosa. Este toque tuvo como particularidad un sonido más controlado, a veces acústico, con volúmenes coherentes al reducido espacio. Nos devela una faceta diferente del grupo.

Nuevo sitio web de Malpaso: http://www.malpasodigital.com/
Blog de la banda: http://malpasoweb.blogspot.com/

PSICOCLIPS

Danteinferno fue una de las bandas más originales de la escena under montevideana de los últimos tiempos. Mientras duró editaron 2 LP, "Happy Easter" y "Devil". El año pasado organizaron un toque en BJ en el que se le encomendó al WOK TAP TRIO la realización de piezas audiovisuales para exhibir durante el recital. Fue una propuesta que agradó al público en general. Luego se intentó difundir este material como videoclip, pero por ejemplo en TV CIUDAD la persona encargada de programación los catalogó de "muy videoarte para pasar como videoclip". Creo que es un halago antes que un desdén. A continuación están los links para ver algunos de los videos con los temas:

JOHN LA TENÍA

TIEMBLA

CORRIENDO, CAMINANDO

AUTISTA II

CREO QUE AMANDA ES DIOS

Por más info sobre la banda ir a http://www.fotolog.com/infernosos

FUEGO EN EL SÓTANO

Es un clásico de Montevideo en cuanto a jazz se refiere. Cuando surge el Hot Club, realmente se trata de un club con actividades. Se organizaban charlas, talleres, lo que hoy se llaman clínicas, instancias de aprecicación y claro, las jam sessions. Con el correr de los años el carácter de club se fue disolviendo a lo que es hoy en día. Se juntan los viernes de noche en el sótano de la Taberna del Sol un conjunto de músicos más o menos fijo que dan rienda suelta a sus gustos musicales. En general las presentaciones empiezan con Montevideo Swing, haciendo versiones antojadizas de temas clásicos. De a poco se va creando el clima adecuado para que comiencen las jam sessions del Hot a todo vapor. Integrado por componentes de la vieja escuela, sumando a los que se fueron incorporando posteriormente y dándole espacio a los jóvenes talentos que no son pocos. Es de una fuerza descomunal la vitalidad que transmiten las sesiones. Contando con una formación de batería, bajo o contrabajo, guitarra y teclas a la que se van sumando instrumentos. Puede ser flauta traversa, saxo, xilofón y hasta una deslumbrante voz femenina. La noche va avanzando y los miembros del grupo cambian. Entra otro baterista, cambia el guitarrista, llega un bajista diferente, se incorporan los vientos y así la música va tomando distintas formas a medida que las copas se vacían. No sólo el plantel de músicos se va alterando, sino que el público también es diferente dependiendo del momento de la noche. Con esto queda demostrada la amplitud del jazz que convoca gente de edades muy dispares, de gustos y formaciones musicales distintas. Y creo que la gran riqueza de estas enfervorizadas sesiones radica justamente en su diversidad.

ARTE DE DEBRA HURD (DEBRAHURD.COM)

SE PUEDE VER AL HOT CLUB LOS VIERNES DESPUÉS DE LAS 23HS EN LA TABERNA DEL SOL (DURAZNO Y JACKSON)

PASCAL COMELADE: PEQUEÑO JUGADOR

A este señor le encantan las miniaturas. Sus obras son pequeñas composiciones y en general utiliza instrumentos de juguete para su interpretación. "Music for Amplified Toy Pianos" de John Cage le partió la cabeza, y decidió investigar por ese camino. Formó la "Bel Canto Orchesta" donde le da la posibilidad a mucha gente de participar, tocando instrumentos poco académicos. Toy piano, trompeta de plástico, guitarra para niños, un conejo que toca los platillos, una botella devenida en flauta o xilofones de juguete son algunos de sus preferidos. Él mismo se encarga de adaptarlos para lograr el timbre deseado. Gente con motivación pero no con la habilidad o la formación necesarias, tienen la oportunidad de expresarse con estos instrumentos didácticos en el marco de la banda de este maestro.

El tipo saca 2 o 3 discos por año, siempre llenos de curiosidades, ya sean versiones extrañísimas de clásicos, o composiciones originales que dificilmente superan los 3 minutos. Temas instrumentales que van desde el rock, el vals, la polca, música mediterránea hasta boleros o música tradicional catalana. En su trabajo está implícita la transgresión y su obra es dificilmente encasillable. Cuando lo escuchamos percibimos la frescura de un artista que se atreve a experimentar y que está en una constante búsqueda de sonidos nuevos y diferentes.

Los temas son piezas mínimas, un motivo que se repite con pocas variaciones como en hipnótico mantra. Parece música de niños por su inocencia, por su honestidad y claro, por los instrumentos que utiliza. Este maestro no sólo tiene varias decenas de discos editados, sino que además ha colaborado con muchos capos como Robert Wyatt o PJ Harvey, además de haber elaborado numerosas bandas sonoras para teatro, danza y películas. Un tipo inquieto, autodidacta, intuitivo que logra percibir y proyectar la música desde sus propios paradigmas.

GABO MAGO!!!

Ahora sí. Las condiciones estaban dadas para que fuera un espectáculo con todas las letras y todas las notas. El Espacio Guambia se presta para una performance más intimista, a pesar de la barrera lumínica que por momentos encandila al artista. Me acuerdo de haber visto al Darno haciendo canciones sefaradíes en el mismo escenario.

Sin duda Gabo dio lo mejor esa noche, a pesar de venir de grabar su tercer disco de estudio. Nos adelantó algunas novedades de este trabajo, y nos dejó con ganas de escucharlo cuanto antes. No sé por qué en una parte de un tema, una escala que hizo con la voz me sonó a las de Eduardo. Trova empantanada que seduce al aire. Después subió Patricia Kramer en una invitación improvisada para perfumar el lugar de olor a naranjas.

Se notó el esfuerzo de Gabo porque las canciones nos llegaran con la mejor carga emotiva. Es ahí donde se descubre a un músico comprometido y honesto. Yo creo que estaba contento. Cuando se animó nos obsequió su versión de "Miente", uno de los clásicos de Darnauchans. Ahora sí se ganó la entrada al museo del Darno, sede de CVRCDS, para compartir cuando quiera una velada de Trilo. Con este toque Gabo se termina de consagrar como Dios manda, besando el silencio. A veces una niña embarrada, otras un cuervo blanco y por momentos un tigre diente de sable. Al terminar de aplaudir veo las caras de la gente y me doy cuenta que todos nos sentimos tocados en algun momento por la calidez especial que este tipo transmite.

FOTO DEL DIABLO
VIDEO OZERAMI

NEWTRUTHS

Últimamente estoy copado con 2 cosas en particular que quiero compartir. Por un lado con el disco de José González que se llama "Veneer". Muy tranqui y con tremenda onda. Después me bajé varios ep´s que tienen muchos de los mismos temas. Ahora está en proceso uno en vivo, espero que suene bien. Sueco de padres argentinos, es muy curioso. ¿Será otra de las consecuencias migratorias del período dictatorial? Como que en la mayoría de los temas José no está demasiado contento.

La otra niuverdad es la banda irlandesa "The Frames D.C.", nada nueva, tardó pero llegó. Como dice el colega de Unapieldeastracán irlanda no es sólo U2. Me gustó pila el disco "Fitzcarraldo", seguramente nombre inspirado en la película de Werner Herzog. Al propósito, una de mis preferidas. Bueno, esta banda suena parecido a Live, la voz similar a lo que se escucha en el Secret Samadhi. Por momentos es REM. Flashback a los 90. Buenas melodías, sin la necesidad de andar gritando todo el tiempo. También escuché el Burn the Maps, está muy prolijo y variopinto. Es menos instantáneo. Ahora conseguí "The Birds" y "The Cost". El primero parece que fue el que los hizo conocidos en su país, y el trampolín para proyectarse hacia afuera.

VANESSA DA MATA EN URUGUAY

El martes pasado, 26 de junio, un compañero de trabajo me da una gran noticia. Entra en una página de internet y me muestra en una publicación online el titular de un notición. Vanessa Da Mata iba a tocar ese mismo día en el teatro Solís. El concierto era en unas horas y me dispuse a tratar de conseguir una entrada a la brevedad. Más de una hora me tomó poder obtener información, ya que no aparecían los precios de las entradas en ningún lado, ni en la página del teatro, ni sabían nada en Red UTS, tampoco en los locales de venta ni disquerías. En algunos lugares me respondía una computadora con locuciones eternas, en otros una grabación, también gente que no me podía informar. Al fin cuando pude acceder a alguien informado fue para desilusión. Esta persona me informó que se trataba de una gala privada organizada por el Banco Itaú en el marco de los festejos por los 3 meses en el país. Enorme fue mi desepción a pocas horas de la presentación. Y pienso, seguramente van a quedar lugares vacíos. Seguramente, a algunos invitados ni siquiera les interesa ver a esta artista. Casi seguro, que la mayoría nunca escuchó ninguno de sus discos. Sería la oportunidad perfecta para tener un carnet de prensa de CUEVA RECORDS.

Recién salidito el 18 de Junio, último disco de Vanessa "Sim".